10月16日，美国茱莉亚415古乐团首次到访中国音乐学院，在国音堂音乐厅举办巴洛克协奏曲、舞曲与咏叹调主题音乐会。中国音乐学院院长李心草，纽约茱莉亚学院荣休院长兼首席中国事务官约瑟夫·W·波利希(Joseph W. Polisi)、教务长亚当·迈耶(Adam Meyer)，天津茱莉亚学院院长徐昌俊、学术院长朱蕙心，中国音乐学院部分职能部门和院系领导出席，与学校师生和广大音乐爱好者共同欣赏这场精彩绝伦的音乐盛宴。

茱莉亚415古乐团，作为纽约茱莉亚学院古乐演奏系的室内乐团，以其精湛的技艺和对巴洛克音乐的深刻理解而闻名。乐团由古乐演奏系主任、小提琴演奏家罗伯特·米利(Robert Mealy)自2009年成立，乐团的名字源自巴洛克音乐中常用的音高标准A=415赫兹。此次音乐会上，乐团携手纽约茱莉亚学院优秀校友、女中音齐尼娅·普斯卡兹·托马斯(Xenia Puskarz Thomas)，共同演绎了巴赫、亨德尔、维瓦尔第等巴洛克音乐大师的经典曲目，以及阿尔坎杰罗·科雷利和让·弗里·雷贝尔等作曲家的优秀作品。这些旋律穿越时空的阻隔，再次回响在观众耳畔，开启一场巴洛克音乐之旅。

茱莉亚415古乐团的精彩演绎精准还原了巴洛克音乐的风格和特点，同时融入了个性化的理解和情感，使得整场音乐会充满了生命力和感染力。本场音乐会精心策划了八首代表性作品，呈现了18世纪初巴洛克音乐的鼎盛风貌。音乐会以科雷利的《D大调大协奏曲》拉开序幕，在罗伯特·米利的指挥下，乐队生动演绎了各乐章的精髓，从沉静凝思到愉悦转换，轻盈节奏与优雅谐和相得益彰。随后，亨德尔的《忒耳普西科瑞》舞曲进一步展现了乐队的默契与轻松。下半场，勒贝尔的《舞蹈的角色》以其独特魅力引领观众进入新境界，巴赫的《B小调乐队组曲》第二号中长笛的华丽音色令人难忘，维瓦尔第的《D小调协奏曲作品3之十一》双小提琴协奏曲则将演出推向高潮。演奏家们通过精准的节奏把控和丰富的和声变化，使得通奏低音声部在整场音乐会中始终保持着一种沉稳而有力的存在感，为其他声部的演奏提供了坚实的支撑。乐团所使用的古乐器，从羊肠弦小提琴到木制长笛，从羽管键琴到鲁特琴，这些乐器以其独特的音色和表现力，共同构建了一个充满巴洛克风情的音乐世界。

随着最后一个音符的缓缓落下，茱莉亚415古乐团音乐会圆满落幕，但音乐的余韵仍在音乐厅内久久回荡。此刻，现场观众们的热情如同被点燃的火焰，瞬间爆发出来，大家纷纷起立，为这场无与伦比的巴洛克音乐盛宴献上了最热烈的掌声和欢呼声。

16日下午，茱莉亚415古乐团与我校管弦系、钢琴系师生开展了巴洛克音乐和古乐器沙龙活动，共同探讨了巴洛克音乐及其演奏技巧。同学们得以近距离地观察并亲身触摸承载着历史沉淀的古乐器，感受着它们独有的韵味与魅力，通过亲自尝试以巴洛克时期的演奏技法，去诠释亨德尔与巴赫那些经典而动人的旋律，大家仿佛穿越了时空的界限，与伟大的作曲家们进行了一场心灵的交流。活动尾声，罗伯特·米利激动地表示，“我们此行，不仅是为了展示巴洛克音乐的独特魅力，更是希望能在年轻的心灵中播撒下巴洛克音乐的种子。愿这些种子在未来的日子里生根发芽，绽放出属于他们自己的音乐之花。”

此次茱莉亚415古乐团的精彩演出，不仅是一次音乐艺术的交流，更是一次深刻的文化对话。这种跨文化的艺术体验，对于促进全球文化的相互理解和融合具有重要意义。学术交流和演出实践相结合的校际互动模式搭建了中国音乐学院与茱莉亚音乐学院之间友谊的桥梁，为未来更为广泛和深入的合作与交流奠定了坚实的基础。